La periodista y conductora Ernestina Pais murió este viernes a los 54 años tras protagonizar un trágico accidente en un paso a nivel del Tren de la Costa, en el partido bonaerense de San Isidro.

Según las primeras informaciones, el siniestro ocurrió en el cruce ferroviario de las calles Sáenz Peña y El Cano, en la localidad de Martínez. Por causas que son materia de investigación, el automóvil Honda Civic que conducía la periodista fue embestido por una formación del Tren de la Costa.

De acuerdo con los datos preliminares aportados por las autoridades, el vehículo habría intentado atravesar el paso a nivel cuando las barreras se encontraban bajas. El impacto se produjo sobre el lateral del conductor y, al arribar al lugar, los equipos de emergencia constataron el fallecimiento de Pais, quien viajaba sola en el automóvil. La investigación quedó a cargo de la Unidad Funcional de Instrucción (UFI) de Martínez.

La noticia generó una profunda conmoción en el ámbito periodístico y artístico. Con una extensa trayectoria en radio y televisión, Ernestina Pais se destacó por su participación en programas de gran audiencia como Mañanas Informales y Caiga Quien Caiga, además de conducir diversos ciclos de entretenimiento y actualidad.

En los últimos años, también había compartido públicamente su lucha contra las adicciones y los problemas de salud mental, impulsando la importancia de buscar ayuda profesional y de abordar estas problemáticas sin estigmatización.

Mientras continúan las pericias para determinar con precisión cómo ocurrió el accidente, colegas, figuras del espectáculo y seguidores expresaron su pesar por la muerte de una de las conductoras más reconocidas de la televisión argentina.

Mar del Plata vivirá una nueva fecha del calendario de saltos hípicos de la Zona Mar y Sierras. El domingo 5 de julio se realizará en el Club Ecuestre Mar del Plata (Costa Azul 4750) la tercera fecha del campeonato de Iniciación a la Actividad Ecuestre, sumado a la 3era y 4ta fecha del Circuito de Caballos Jóvenes.

La fecha contará con distintas pruebas de salto, en diferentes categorías, en alturas desde 30 centímetros, hasta 1,10 metros.

Las inscripciones a esta competencia se realizan en el link publicado en la cuenta de Instagram @club_ecuestre y los jinetes y amazonas tienen tiempo hasta el 2 de julio a las 18 para anotarse.

Al ser un campeonato no solo para iniciados, sino también clasificatorio para el Torneo Federal, las presentaciones serán con la vestimenta reglamentaria y los requisitos veterinarios y de inscripción adecuados a este nivel de competencia.

Este evento no solo implica un torneo, sino también un espacio para disfrutar la jornada, en calle Scaglia esquina Costa Azul. Abierto a todo el público y con entrada gratuita, contará con el servicio de buffet disponible todo el día.

El ecosistema de las redes sociales y las plataformas de streaming transita horas de alta sensibilidad y debate tras las declaraciones públicas de una de sus figuras más populares. En las últimas horas, Juli Savioli realizó un extenso y contundente descargo público tras la oleada de críticas que recibió por su manera de despedir a su amigo Gaspar "Gaspi" Prim, el carismático y joven humorista con quien compartió numerosos proyectos y videos que causaron furor en la comunidad digital.

Los cuestionamientos de un sector de los internautas comenzaron a replicarse con fuerza en X e Instagram a raíz de los posteos y las expresiones que la modelo e influencer utilizó para manifestar su dolor en las horas posteriores al deceso del creador de contenido. Frente al nivel de hostigamiento y los análisis desmedidos sobre sus reacciones cotidianas, Savioli decidió hacer frente a la situación con una profunda reflexión donde lamentó que en la actualidad hasta "el dolor sea juzgado" bajo los parámetros de las redes sociales, cuestionando la falta de empatía y la ligereza con la que se opina sobre los procesos internos de las personas ante una pérdida tan significativa.

En su carta abierta, la creadora de contenidos enfatizó que cada individuo atraviesa el luto de maneras completamente diferentes y que refugiarse en el afecto de su comunidad o intentar continuar con ciertas rutinas no invalida la profundidad de la tristeza ni el vacío que dejó la partida de su compañero de ruta. "Nadie tiene el derecho de ponerle un puntaje o un manual de instrucciones al sufrimiento ajeno", expresó con firmeza, recibiendo de inmediato el respaldo público de decenas de colegas del ámbito del streaming y el entretenimiento, quienes salieron a repudiar la cultura del odio y la cancelación digital en momentos de extrema vulnerabilidad.

El fenómeno expone una vez más las complejidades y las presiones a las que se ven sometidas las personalidades públicas en la era de la hiperconectividad, donde las audiencias exigen de manera constante respuestas o comportamientos que se alineen con sus propias expectativas. Mientras el ecosistema digital asimila el descargo y los mensajes de concientización, los verdaderos seguidores de ambos artistas optaron por colmar los perfiles de Savioli con muestras de cariño, destacando la hermosa amistad que los unía y enfocando la atención en recordar el enorme legado de risas y creatividad que Gaspi supo sembrar en toda una generación de espectadores.

La cuenta regresiva está llegando a su fin y la máxima cita del fútbol planetario empieza a encender sus motores con una fuerte impronta musical. La FIFA confirmó oficialmente que Shakira será la gran atracción de la ceremonia de inauguración que se llevará a cabo en la Ciudad de México, marcando la cuarta oportunidad en la que la multipremiada artista barranquillera musicaliza y lidera una apertura de la Copa del Mundo.

El espectáculo de la colombiana servirá de antesala para el partido inicial del certamen entre los seleccionados de México y Sudáfrica. Además, marcará el inicio de un hito inédito: una triple ceremonia inaugural descentralizada que la FIFA montará de forma simultánea en los tres países anfitriones.

El despliegue sobre el imponente escenario del mítico Estadio Azteca promete ser un hito histórico para la música global:

Debido al formato expandido del Mundial, la propuesta de entretenimiento de esta edición no se limitará a una sola ciudad. Mientras México vibra con la música de Shakira, las otras sedes preparan sus propios espectáculos de apertura:

Como si este enorme despliegue fuera poco, la FIFA ya adelantó que la colombiana no se despedirá del torneo este jueves: también está confirmada para formar parte de otro mega show junto a Madonna y la banda de K-pop BTS en el entretiempo de la gran final que se jugará en julio.

La ciudad se prepara para vivir una noche especial de gastronomía, música y entretenimiento al aire libre con una nueva edición del Festival Yeca, una de las propuestas más convocantes para disfrutar de la gastronomía y la cultura marplatenses.

Organizado por el Ente Municipal de Turismo y Cultura (EMTURyC), el gran evento tendrá lugar este viernes 12 de junio, de 20:00 a 23:00, en la zona de Córdoba y Alvarado. Allí, se podrán recorrer los diferentes bares y restaurantes, aprovechar promociones especiales y disfrutar de espectáculos para toda la familia.

Además, el público podrá disfrutar del desfile musical y coreográfico de la Guardia Nacional del Mar, junto con propuestas recreativas, una feria de emprendedores, la presentación de una murga, y música en vivo de la mano de Plan Dental, Mahalo Cumbia, y Esposito Brothers.

Con entrada libre y gratuita, marplatenses y turistas tendrán una nueva oportunidad para disfrutar de los sabores y la cultura que distinguen a Mar del Plata.

A través de un comunicado oficial, la familia del Indio Solari dio por finalizado el velorio de uno de los máximos íconos de la cultura argentina, luego de una despedida multitudinaria en el Polideportivo José María Gatica de Villa Domínico.

Cientos de miles de personas se movilizaron desde distintos puntos del país para despedir al ídolo, con más de 8 kilómetros de fila durante gran parte del domingo y la madrugada del lunes. 

“Ya está. Todas y todos los que tuvieron la posibilidad de acercarse a despedirlo, lo hicieron. Ahora la lluvia nos manda a todos a casita, a seguir penando por dentro y a recordarlo como era: humano, infinito”, comenzó el posteo que subieron a su cuenta en Instagram. 

“Gracias a todos los que hicieron este esfuerzo: tanto los que se acercaron y los que lloraron donde los sorprendió la pena, como las toneladas de muchachos y muchachas que hicieron posible y formaron parte de la organización descomunal que supuso esta despedida, en tiempo récord. Él nos anticipó que las despedidas son estos dolores dulces. Lo que no nos avisó fue que dolores dulces como estos iban a durar toda nuestra vida”, continuó.

 Por último, cerró con estas palabras: “Como no podía ser de otro modo, pensó en todo antes de irse. Y por eso dejó encendido el equipo Marshall de su guitarra y el equipo de sonido donde escuchaba las canciones en las que trabajaba. Nos sugirió, así, que la música debía seguir sonando, más allá de lo que ocurriese. Hagamos eso. Que su música no pare nunca más”.

Por su parte, el Gobierno de la Provincia de Buenos Aires comunicó: “Les informamos que a las 6 se dio por finalizado el acceso al velatorio, conforme a lo dispuesto por la familia. Al momento del cierre ya no se registraban personas esperando para ingresar en las inmediaciones”.

De acuerdo a los datos oficiales, cerca de un millón de personas se acercaron hasta el predio para despedir al músico, que murió el último viernes a los 77 años.

La actriz María Rosa Fugazot murió este domingo por la noche a los 83 años, según confirmaron fuentes del SAME y la Policía de la Ciudad. Figura del espectáculo, tuvo una exitosa carrera en la que a lo largo de más de medio siglo trabajó con las principales figuras del teatro y la televisión argentina.

Según publicó Clarín, la artista se descompensó anoche en su departamento del quinto piso de Güemes al 4700, en el barrio de Palermo, y tras un llamado a los servicios de emergencias, se constató su fallecimiento. Allí estaba acompañada por dos mujeres que permitieron el acceso a su vivienda.

Hija de la actriz María Esther Gamas y del músico y actor Roberto Fugazot, nació en Vicente López en 1942. Fue esposa del actor César Bertrand, tuvo dos hijos y un currículum poblado de grandes compañeros de escena, como Alberto Olmedo, Susana Giménez, Jorge Porcel y Darío Vittori, entre otros.

Carlos Alberto “El Indio” Solari murió este viernes a los 77 años en su casa de Parque Leloir.  Un ícono de la música argentina, que años atrás había anunciado que padecía Parkinson y que ahora será leyenda.  

Fue uno de los fundadores del grupo Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado y El Mister y los Marsupiales Extintos.  Millones de seguidores en todo el mundo lamentan la noticia que nunca querían escuchar.

De acuerdo a las primeras informaciones, la muerte no está vinculada a ninguna otra cuestión diferente al Parkinson que lo afectaba desde 2015.

En febrero, sus allegados y familiares habían desmentido, a través de su cuenta de Instagram, que el cantante hubiera sufrido un ACV y aclararon que se estaba sometiendo a chequeos de rigor.

El fenómeno global de Bizarrap sigue rompiendo barreras fuera de la música. El reconocido DJ y productor argentino confirmó a través de sus redes sociales que formará parte de Toy Story 5, la próxima entrega de la mítica saga animada que llegará a los cines de Argentina el 18 de junio de 2026.

Biza reveló en su cuenta de Instagram que le prestará su voz a un nuevo juguete en la versión en español para Latinoamérica y España. Se trata de "Santa de jardín", un particular gnomo de jardín que lidera una comunidad de juguetes olvidados en un patio trasero.

El músico se mostró muy agradecido con Disney por la oportunidad e ingresará a un elenco estelar de doblaje que ya cuenta con figuras de enorme repercusión como el humorista argentino Migue Granados y la estrella de la música urbana Bad Bunny.

El eje de la historia será Juguetes vs. Pantallas: La trama de Toy Story 5 abarcará un tema muy actual: la influencia de la tecnología en las infancias.

En esta nueva aventura, Woody, Buzz y todos los personajes deberán enfrentar una dura realidad cuando Bonnie reciba "Lilypad", una tablet diseñada para el entretenimiento infantil. La llegada de esta pantalla cambiará por completo la atención de la niña, poniendo en jaque el lugar que ocupan los juguetes tradicionales frente a los dispositivos digitales.

La estrella de la música internacional Dua Lipa y el actor británico Callum Turner sorprendieron al mundo del espectáculo al contraer matrimonio este domingo 31 de mayo. La pareja eligió el emblemático registro civil de Old Marylebone Town Hall, ubicado en el corazón de Londres, para sellar su historia de amor en una ceremonia íntima.

Según las imágenes publicadas por los medios británicos The Daily Mail y The Sun, el evento contó únicamente con la presencia de un reducido grupo de familiares y amigos íntimos. Para la ocasión, la cantante de 30 años deslumbró con un exclusivo vestido estilo traje de la firma Schiaparelli Haute Couture, diseñado por Daniel Roseberry. Dua Lipa completó su look nupcial con guantes a tono, zapatos de Christian Louboutin y un imponente sombrero blanco de Stephen Jones, mientras caminaba de la mano de Turner, de 36 años, quien vistió un elegante traje azul marino.

Aunque los representantes de los artistas no emitieron comentarios oficiales de inmediato ante la prensa, la boda concreta el gran anhelo de la pareja. Dua Lipa había confirmado su compromiso a mediados de 2025 en una entrevista, manifestando en aquel entonces que planeaba pasar por el altar una vez que finalizara por completo su gira mundial.

Su historia de amor 

Los rumores de romance entre Dua  y el actor comenzaron en enero de 2024, cuando se los vio juntos en una fiesta en la capital británica. Meses más tarde, en julio de ese mismo año, la pareja oficializó el noviazgo en las redes sociales.

En sus declaraciones más recientes, la artista admitió que nunca había sido alguien que soñara con el casamiento o con el tipo de novia que sería, pero que estar junto a Turner le abrió un nuevo mundo. "Esta decisión de envejecer juntos, de imaginar una vida y ser mejores amigos para siempre, es un sentimiento realmente especial", había confesado la cantante, sellando un compromiso que hoy se convirtió oficialmente en realidad.

Lo que prometía ser uno de los lanzamientos comerciales más exitosos del año terminó desatando un inesperado conflicto legal con tintes internacionales. El reconocido diseñador de alta costura argentino, Benito Fernández, sorprendió a la industria al anunciar que iniciará acciones legales contra el gigante de la moda rápida Zara y la superestrella puertorriqueña Bad Bunny.

El motivo de la disputa radica en el nombre elegido para la nueva colección cápsula, titulada "Benito Antonio". A través de un duro comunicado oficial difundido en sus redes sociales bajo el título de “Sorpresa y preocupación”, Fernández manifestó su rechazo tajante al uso de esa denominación dentro del segmento textil.

El modisto argentino argumentó que la decisión de la multinacional española atenta directamente contra su patrimonio y su identidad comercial construida a lo largo de décadas.

La colección en disputa es una línea que reúne alrededor de 150 prendas y accesorios inspirados en el universo estético y cultural del cantante. El detalle que causó revuelo y dividió las opiniones entre los internautas es que "Benito Antonio" es el verdadero nombre de pila de Bad Bunny (cuyo nombre completo es Benito Antonio Martínez Ocasio).

A raíz de esto, las redes sociales se inundaron rápidamente de comentarios cruzados y memes. Mientras que algunos usuarios defendieron el derecho del diseñador local a proteger su marca registrada dentro del rubro indumentaria, los fanáticos de la música urbana saltaron a recordar que el cantante no está utilizando un pseudónimo inventado, sino su propia identidad de nacimiento.

Hasta el momento, ni el grupo Inditex (dueño de Zara) ni los representantes legales del entorno de Bad Bunny emitieron respuestas públicas ante la advertencia judicial del argentino.

La música argentina vivió una noche histórica en  los Premios Gardel 2026, y el gran protagonista de la velada  fue Camilo Joaquín Villarruel, conocido popularmente como Milo J. Con apenas 19 años, el cantante transformó sus 18 nominaciones iniciales en un récord generacional absoluto, consolidándose como el presente y el futuro de la escena nacional.

La obra cumbre de la noche fue su álbum "La vida era más corta", el cual se consagró como una de las producciones más ambiciosas y exitosas del último tiempo. Se trata de un disco que combina géneros de una manera totalmente novedosa, donde conviven las raíces del trap y el hip hop con elementos bien marcados de la identidad y el folclore argentino, incorporando desde el sonido del bandoneón y rasgos del tango hasta cantos originarios.

La consagración definitiva llegó cuando fue galardonado con el máximo reconocimiento de la industria: el Gardel de Oro. En total, Milo J se alzó con 12 estatuillas, coronándose en las categorías más importantes de la premiación, incluyendo Álbum del Año, Canción del Año y Grabación del Año.

El fenómeno de Morón no solo brilló en solitario, sino que también fue reconocido por sus memorables cruces generacionales y de estilos, ganando estatuillas por sus trabajos junto a figuras como Trueno y el icónico cantautor cubano Silvio Rodríguez.

Todos los ganadores principales de la noche:

La plataforma presentó "Reserved", una función exclusiva para usuarios Premium que premiará a los fanáticos más fieles asegurándoles tickets para conciertos sin estrés ni esperas.

Comprar entradas para ver a un artista internacional se ha convertido, en los últimos años, en una verdadera odisea. Filas virtuales de horas, sistemas que se caen y la frustración de quedarse afuera en pocos minutos son moneda corriente. Atento a esto, el gigante del streaming musical pateó el tablero en su Investor Day 2026 y anunció Reserved, una herramienta que promete cambiar las reglas del juego para los verdaderos amantes de la música en vivo.

La función consiste en otorgar un acceso ultra exclusivo y anticipado: Spotify te asignará dos entradas para la gira de tu artista favorito antes de que se abra el plazo oficial de venta para el público general. Sin hacer filas, sin ingresar a plataformas externas a contrarreloj y con total tranquilidad.

Para evitar el negocio de la reventa y el uso de bots, Spotify implementará un sistema de selección riguroso basado en tu actividad real dentro de la plataforma. Para elegir a los afortunados, el algoritmo medirá variables como:

Todo sumará puntos. Si el sistema te detecta como un "fan acérrimo", te llegará una notificación directa a la aplicación y un correo electrónico avisándote que tenés el beneficio disponible.

Una vez que Spotify te pre-asigna las dos entradas, tendrás un plazo de hasta 1 día (24 horas) para decidir si querés comprarlas o no. Si decidís adquirirlas, lo harás de forma directa, sin prisas y con el lugar garantizado. En caso de que no te interese asistir, la reserva se libera para el siguiente fanático de la lista.

En una primera etapa, Reserved estará disponible únicamente para usuarios de Spotify Premium en los Estados Unidos. Sin embargo, desde la compañía confirmaron que se trata de una de sus grandes apuestas globales y que irá desembarcando de manera progresiva en el resto de los mercados del mundo entre fines de 2026 y 2027.

La Plaza Mitre será el escenario de dos jornadas a puro festejo organizadas por Netflix, con juegos, sorpresas y foodtrucks para disfrutar en familia.

La "Dibumanía" continúa en Mar del Plata y  promete vestirse de fiesta para homenajear a su máximo ídolo del fútbol. La plataforma de streaming Netflix (a través de su cuenta local @CheNetflix) anunció la realización de un evento oficial en la ciudad para celebrar el lanzamiento de la serie animada “Dibu Martínez: el pibe que ataja el tiempo”.

La cita tendrá lugar los días sábado 30 y domingo 31 de mayo en la Plaza Mitre. Durante ambas jornadas, los marplatenses y turistas podrán acercarse a disfrutar de una variada agenda de actividades pensadas especialmente para los más chicos, que incluirá juegos temáticos, desafíos y entrega de regalos.

Además de las propuestas recreativas inspiradas en el arquero campeón del mundo, el espacio público contará con un sector de foodtrucks con opciones gastronómicas para complementar una tarde al aire libre y en familia.

La jornada comenzará a las 11:30 y se extenderá hasta las 15:00 horas. La entrada es libre y gratuita, convirtiéndose en un plan ideal para el próximo fin de semana en la ciudad. Desde la organización aclararon que, al tratarse de un evento completamente al aire libre, se suspenderá en caso de lluvia.

Nacha Guevara llega a Mar del Plata con una exposición que recorre más de seis décadas de trayectoria artística de una de las figuras más singulares de la cultura argentina. Con entrada libre y gratuita se desarrollará desde el sábado 30 de mayo al  7 de junio en el Espacio Comunidad y Energía de Edea, Mendoza 2800, de 14 a 20 de miércoles a domingo.

La inauguración tendrá lugar el viernes 29 de mayo a las 18 hs y estará acompañada de una Masterclass única a cargo de la propia Nacha, dirigida a artistas y estudiantes interesados en los procesos creativos que cuenten con invitación previa. Quienes quieran participar deberán escribir a recepcion@naproducciones.com.ar. Capacidad limitada.

La exposición de la gran artista nacida en Mar del Plata, será un hecho cultural significativo  para la comunidad. A partir del sábado 30, ofrecerá  un recorrido caleidoscópico por más de seis décadas de trayectoria a través de fotografías inéditas, trajes originales, registros audiovisuales, fragmentos musicales, recortes de diarios y materiales históricos que reconstruyen el camino de una artista inclasificable.

“Esta es una invitación para todos los que han elegido el arte como camino. Una invitación a compartir lo que la vida, el escenario y la música me han enseñado. Y descubrir que aprender el arte de actuar, de hacer música, de pintar un cuadro o escribir un poema es también aprender a vivir", afirma Nacha.

Sobre la master class especial indica que "será una charla abierta donde, sobre todo, escucharé sus preguntas, sus sueños y sus miedos. Mi deseo es inspirarlos a que conozcan y profundicen eso que los llevó a soñar con ser artistas.”

El conductor Guido Kaczka se adjudicó el Martín Fierro de Oro en la edición número 54 de los premios que todos los años entrega a la televisión abierta la Asociación de Periodistas de la Televisión y Radiofonía Argentinas (APTRA).

La ceremonia, que contó con la cobertura de la Agencia Noticias Argentinas, se llevó a cabo en el Hotel Hilton, fue conducida por Santiago del Moro por segundo año consecutivo y lo transmitió Telefe, que fue el que más estatuillas se llevó.

Justamente, la emisora de San Cristóbal que ahora emite su programación desde la localidad bonaerense de Martínez obtuvo 14 premios, mientras que El Trece logró nueve, incluido el de Oro .

Luego le siguieron América y El Nueve con cinco galardones cada uno y la TV Pública con tres, aunque dos de ellos lo ganaron en la misma terna (Programa de Servicios) tras un premio compartido.

La ceremonia arrancó con el habitual discurso del presidente de APTRA, Luis Ventura. Durante la gala, se otorgó un reconocimiento al canal América por haber cumplido 60 años de transmisión televisiva, mientras que posteriormente se hizo lo propio con el periodista Enrique Macaya Márquez por su trayectoria.

Luego llegó el momento de evocar a los artistas fallecidos entre 2025 y 2026 con la canción "Recuérdame" (famosa por la película "Coco" de Disney) entonada por Angela Torres, en el ya esperado segmento conocido como "In Memorian".

Entre ellos estaban Luis Brandoni, Héctor Alterio, Julio Ricardo, Marcelo Araujo, Ernesto Cherquis Bialo, Adriana Aizemberg, Ernesto Acher, Jorge "Capece" Lorenzo, Luis Pedro Toni, Juan Carlos "el Mini" Velázquez, Marikena Monti, María José Campoamor, Rómulo Berruti y Rubén Polimeni.

Para cerrar, se recordó con otro premio al fallecido entrenador de fútbol Miguel Ángel Russo, en otro momento emotivo de la entrega de los Martín Fierro.

A continuación, todos los ganadores de los Premios Martín Fierro 2026

MARTÍN FIERRO DE ORO: GUIDO KACZKA

-Ficción: Tafí viejo, verdor sin tiempo (El Nueve).

-Periodístico: Opinión pública (El Nueve).

-Humorístico/Actualidad: Polémica en el bar (América).

-Deportivo: ACTC (TV Pública)

-Futbolístico: Mundial de Clubes (Telefe).

-Noticiero diurno: Telenueve al mediodía (El Nueve).

-Noticiero nocturno: Telefe Noticias (Telefe).

-Interés General: LAM (América).

-Musical: La Peña de Morfi (Telefe).

-Magazine: Cortá por Lozano (Telefe).

-Cultural Educativo: Tierras ( Telefe).

-Entretenimientos: Buenas Noches Familia (El Trece).

-Big Show: Otro Día Perdido (El Trece).

-Reality: MasterChef Celebrity (Telefe).

-Gastronomía: Ariel en su Salsa (Telefe).

-Viajes/Turismo: Por el mundo ( Telefe).

-Programa de Servicios: ADN Buena Salud (TV Pública) y Aire de Campo (TV Pública).

-Jurados: Damián Betular, Donato de Santis y Germán Martitegui - MasterChef Celebrity (Telefe).

-Branded Content: Intuiciones by Bplay (Bplay-Telefe)

-Labor en Conducción Femenina: Wanda Nara – MasterChef Celebrity (Telefe).

-Labor en Conducción Masculina: Guido Kaczka - Buenas Noches Familia (El Trece).

-Labor Periodística Femenina: Mirtha Legrand - La Noche de Mirtha (El Trece).

-Labor Periodística Masculina: Rolando Graña - América Noticias y GPS (América).

-Cronista/Movilero: Alejandro Guatti- Intrusos (América)

-Panelista Femenina: Analía Franchín-A la Barbarossa (Telefe)

-Panelista Masculino: Luis Bremer - A la Tarde y Desayuno Americano (América).

-Mejor Actor: Luciano Cáceres - Tafí viejo, verdor sin tiempo  (El Nueve)

-Mejor Actriz: Gimena Accardi - La voz ausente (El Trece)

-Revelación: Ian Lucas - MasterChef Celebrity (Telefe).

-Labor Humorística: Agústin Rada Aristarán - Otro día perdido (El Trece).

-Autor/Guionista: Roma; Meira; Zicanelli; Álvarez y Custo - La voz ausente (El Trece).

-Director: Eduardo Pinto - Tafí viejo, verdor sin tiempo (El Nueve)

-Director de No Ficción: Claudio Cuscuela - Otro Día Perdido (El Trece).

-Aviso publicitario: Decíselo, Quilmes (ABI INBEV-La América)__IP__

-Producción Integral: La Voz Argentina (Telefe).

Andrés Calamaro cantó como nunca en Mar del Plata. Si en el recital confesó que le parecía casi imposible hacer un éxito en el inicio de su carrera, lo contrastó de inmediato con una batería de canciones que quedarán en la historia de los éxitos populares de la Argentina. 

El tema que eligió para abrir el show en el Polideportivo fue “Todavía una canción de amor”.  Luego, más éxitos: “Carnaval de Brasil”, “Mi gin Tonic”,  “Cuando no estás” y “Pasemos a otro tema”. “Era casi imposible, nunca habíamos pensado en tener un éxito con una canción en la radio. Ni hablar de lo que se llama un hit. Hacíamos todo gratis en los ‘80. Como mucho podíamos aspirar a... no sé, alquilarnos  a un departamento de dos o tres ambientes. Entonces, hablar de éxito es un poco ingrato”,  dijo sobre el escenario.

“Cuando una canción resulta un éxito popular, algo que pasó 10 o 20 años después, recién entonces se puede decir que uno hizo un éxito. Pero parecía imposible, hicimos todo gratis, por supuesto también los shows en Mar del Plata.  Veníamos a Mar del Plata hace mucho tiempo, no voy a decir cuánto tiempo pasó porque es obsceno como un streeptease. Los Abuelos de la Nada…”, continuó. “El rock necesita héroes y en Mar del Plata los héroes visten de neoprene, o están en los bares, son bohemios, son  marineros y pescadores. Los héroes son ustedes”, le dijo al público. Fueron las palabras previas a “Loco”.

Mar del Plata como eje de una noche de reconocimiento y gratitud: una versión de Garúa después de relatar cómo llegó Astor Piazzolla a tocar con Aníbal Troilo, el reconocimiento a Guillermo Vilas, el recuerdo de Alberto Olmedo, el cariño para Flavio Cianciarulo y el final de Enrique Symns. "Vino a morirse a Mar del Plata a una pensión toda cagada, llena de cajas de pizza. Lo buscamos, lo llevamos a Buenos Aires, lo mantuvimos vivo bastante tiempo. Tenía todas las enfermedades”. Pegado, cantó Bohemio.

Como siempre, recordó a Maradona: “Tenía un corazón gigante, como el de Ricardo Iorio”, remarcó.  “Desde chico requiero identidad, identidad frente a la sociedad, una rebelión con la música, la cultura rock, y eso me dio motivo para salir de casa todos los días. Después, aprender a escuchar y darle pelota a los discos. Nos fuimos a Parque Rivadavia...  Durante mi adolescencia, Argentina pasó por momentos delicados y monstruosos, que si no nos mataron nos hicieron más fuertes. Seguimos escuchando discos y recitales con el peligro que eso conllevaba.  Entrábamos al Luna Park, éramos nenes”, contó en una de sus intervenciones más profundas.

Vital a los 64 años, hizo estallar a su público con una reflexión: “Hace 40 años yo pensaba: dentro de 40 años ¿quién  me va a dar de comer? ¿Viviré en casas de señoras que me hagan el desayuno? ¿En casa de mis padres,  que eran buenísima gente? Cuando vi mis primeros recitales, que fueron en el año 1975, miré el escenario y dije:  ‘Tres cosas quiero conseguir en esta vida’. Son las que más o menos todos queremos: la libertad y la forma de interpretarla, el rollo sentimental pero al mismo tiempo la necesidad física de ser hombres y mujeres, y la otra era grabar un disco antes de los 20 años. Y cumplí”.

La formación musical vinculada al arte de saber mirar y escuchar: “Cumplí 17 años grabando en la calle Perú 375, con músicos leyendas, como Amilcar Gilabert. Una noche vino Rubén Rada y fue como ver aparecer a Jesús… Tocó en la sala de ensayo de Corrientes y Cerrito, abajo del bar Avencor.  En la sala de al lado ensayaban los Redonditos de Ricota: no habían grabado el primer disco. Iban a grabar un demo, con Superlógico, Maldición va a ser un día hermoso.  Los fui a ver el 29 de agosto de 1978 a un lugar donde había 40 o 50 personas”, rememoró.  “De chiquilín miraba de adentro todo eso”.

Su oficio de cantor y sus ganas de hablar regalaron una noche especial: “A mí me gusta gastar dinero. No tomo vino pero envidio a los que pueden tomar vino con un criterio, sin ser pesados, sin chocar con el coche.  Nunca me regalaron nada y no voy a empezar ahora”.

Andrés Calamaro convirtió el Estadio Polideportivo en el escenario de una de las fechas más emotivas de su actual tour nacional. Con un recinto colmado por miles de personas que llegaron desde distintos puntos de la región, el músico demostró que su paso por la costa no fue un escalón más en la gira, sino una parada con identidad propia y un fuerte pacto con su público.

"Qué alegría estar acá y fuera de temporada", lanzó el artista apenas pisó el escenario, dando inicio a una noche que se extendería por más de dos horas de puros clásicos.

La estructura del show estuvo marcada por un recorrido emotivo que unió sus distintas etapas musicales sin recurrir a nostalgias impostadas. La apertura combinó joyas de diferentes épocas:

El tramo medio del show encendió a los más jóvenes con Señal que te he perdido y la masiva Te quiero igual, antes de dar paso a los grandes himnos de su carrera.

Fiel a su estilo verborrágico y conectado con el entorno, Calamaro se tomó varios momentos para dialogar con el público. Recordó con afecto a grandes figuras ligadas a la ciudad como Guillermo Vilas, Flavio Cianciarullo y al "Negro" Alberto Olmedo. También rememoró con crudeza y cariño a su amigo Enrique Sims y sus últimos días en una pensión local.

La gran sorpresa de la noche llegó tras relatar la histórica unión entre Astor Piazzolla y Aníbal Troilo, momento en el que El Salmón deslumbró con una profunda interpretación de Garúa, demostrando su notable madurez para cantar tango.

La última parte del recital fue una seguidilla de clásicos de Los Abuelos de la Nada y Los Rodríguez que transformaron el Polideportivo en un enorme coro: Costumbres argentinas, Mil horas, A los ojos y Mi enfermedad.

Para el cierre, guardó la artillería pesada: Me arde, El salmón, Alta suciedad, Sin documentos y una ovacionada versión de Paloma. Los bises definitivos llegaron con Estadio Azteca y Los chicos, sellando una noche perfecta .El Estadio Polideportivo, que para esta ocasión estrenó un nuevo servicio de barra de bebidas para el público, ya confirmó sus próximos grandes eventos internacionales en la ciudad:

Mar del Plata se prepara para ser el epicentro de un evento cinematográfico de escala internacional. Netflix confirmó que la ciudad fue seleccionada como la sede oficial para el estreno global de la serie biográfica sobre Emiliano "Dibu" Martínez.

El lanzamiento oficial está programado para el próximo 28 de mayo. Aunque los detalles específicos sobre la locación del evento en la ciudad se mantienen bajo estricta reserva, se espera un despliegue sin precedentes para homenajear al deportista más emblemático de la región en la actualidad.

La producción, titulada "Dibu Martínez: El pibe que ataja el tiempo", no es un documental convencional. La obra propone un cruce narrativo innovador que busca retratar el camino del niño que jugaba en las playas marplatenses hasta convertirse en el héroe de la Scaloneta.

Los puntos más destacados de esta producción incluyen:

Desde la producción resaltaron que la elección de la sede no es casual. La serie pone especial énfasis en los orígenes de Martínez, recorriendo los clubes locales y los paisajes que formaron su carácter antes de su partida a Europa.

"Es la historia del niño que soñaba en nuestras playas y terminó convirtiéndose en héroe mundial", adelantaron desde el entorno del proyecto.

La expectativa en la ciudad es total, ya que se espera que el evento de presentación atraiga a figuras del deporte y la cultura, posicionando una vez más a "La Feliz" en la vidriera del mundo.

Fito Páez anunció su nuevo álbum con “Shine” como primer single de adelanto, una canción que fluye en la senda de los orígenes del rock’n’roll y relata su visión del estado del mundo actual.

El álbum encarna el renacer de Fito Paez después del accidente doméstico que sufrió en septiembre del 2024 y que derivó en una intervención quirúrgica por la fractura de nueve costillas, y en la suspensión de todas sus actividades, conciertos y grabaciones.

Tras largos meses de reposo absoluto, Fito floreció en nuevas canciones que trazaron su camino de vuelta y en una mirada certera y profunda del tiempo en que nos toca vivir, tal y como se deja oír en este primer single del disco.

Con un sonido crudo y repleto de delays, que evoca sin escalas la obra en que John Lennon y Phil Spector homenajearon a las raíces del rock & roll, Paez, en su disco homónimo, suena a clásico y convoca al oyente a despertar del espíritu enajenante que nos rodea. «Shine» funciona como un llamado a la acción que demuestra que el rock vernáculo puede ser revitalizante, incluso en estos tiempos donde la tiranía del like domina los medios y tendencias:

«salgan a las calles, desconéctense del feed»;  «¿¡dónde mierda quedaron la alegría, los abrazos y la amistad?!»; «me gustaba cuando el mundo andaba todo dado vuelta, desesperadamente feliz…»; «¡qué tiempos aburridos nos tocó vivir, tiren los teléfonos!»

Con consignas de peso, Fito sintetiza el proceso de deshumanización del sujeto, que se vuelve extraño en su propio entorno, subyugado en un universo de alienación tecnológica.

Para Fito, regresar a las bases resulta estimulante y necesario. En ese sentido, “Shine” no solo potencia el retorno a la esencia de las raíces musicales del rosarino, ahí dónde empezó todo, sino que también auxilia el sentido de volver a encontrarse con el otro y con uno mismo.